Il est rare qu'un film de cinéma revienne sur les fondements mêmes de l'Empire Disney. Frank& Ollie racontait l'histoire et le parcours de deux animateurs de légende, Frank Thomas et Ollie Johnston, The Hand Behind the Mouse narrait la vie et la carrière d'Ub Iwerks, et le documentaire Walt, l'Homme au-delà du Mythe, revenait sur la vie de Walt Disney. The Pixar Story s'inscrit complètement dans cette liste de film consacrés à l'histoire de Disney, enfin ici, des studios Pixar, aujourd'hui propriété des studios aux grandes oreilles.
Réalisé par LeslieIwerks, la petite-fille de l'animateur Ub Iwerks, le film retrace l'histoire de Pixar, de ses premiers temps, comme petit département d'I.L.M. (Industrial Light & Magic), la société d'effets spéciaux de George Lucas, jusqu'à sa consécration avec les longs-métrages, de Toy Story à Wall.E, en passant par 1001 Pattes, Monstres et Cie ou encore Cars. Rien n'est oublié dans ce documentaire, des moments forts, aux moments de doute, des moments de gloire, aux tensions avec Disney. Les intervenants sont les artisans même de cet empire, JohnLasseter, SteveJobbs et EdCatmull en tête.
La sortie de The Pixar Story est assez particulière. En effet, le film n'est pas sorti en salle comme les autres films. Il a été présenté au public au cours d'une tournée dans tous les Etats-Unis, organisée à partir du 23 octobre 2007, s'arrêtant dans les plus grandes villes du pays, de Chicago à SanFrancisco, en passant par Dallas, Washington, LaNouvelle-Orléans, Seattle ou encore Atlanta. A noter que le film fut également présenté à la télévision le 6 octobre 2007, sur la chaîne ABC, dans le cadre de l'émission "The Wonderful World of Disney".
L'affiche est on ne peut plus simple. En effet, au-dessus du titre, l'un des emblêmes des studios Pixar, Buzz l'Eclair, est en plein envol. Le côté crayonné du personnage renforce, évidemment, l'idée qu'il s'agit d'un documentaire, et pas d'un dessin animé.
Deux autres affiches furent conçues sur le même modèle, indiquant seulement les distinctions du film, à savoir deux nominations, l'une aux Emmy Awards, dans la catégorie Meilleure émission spéciale de télévision, et l'une aux Eddie Awards, dans la catégorie meilleur documentaire.
Comme ce fut le cas pour Frank & Ollie, la France ne profita pas d'une sortie en salle... Mais uniquement d'une sortie dans un coffret regroupant les films des studios Pixar, mais également comme bonus sur le Blu-Ray Disc et l'Edition collector de Wall.E.
9ème production des studios d'animation Pixar, WALL.E est une sorte de mise en garde écologique réalisée par Andrew Stanton, à qui l'on doit 1001 Pattes et Le Monde de Némo. L'histoire se situe au début du XXIIèmesiècle. La Terre, complètement polluée, est devenue invivable, et les humains ont trouvé refuge dans l'espace... Là, ils espèrent que les milliers de WALL.E (Waste Allocation Load Earth-Class) pourront nettoyer la planète et la rendre à nouveau habitable. Après 700 ans d'exode, seul unWALL.E est encore actif, et poursuit inlassablement son travail. Mais ce petit robot a quelque chose de différent : il rêve en secret de quitter ce monde, et de découvrir l'espace et les étoiles qu'ils scrutent chaque soir. Sa vie change lorsqu'une sonde robotisée, EVE (Extraterrestrial Vegetation Evaluator), arrive sur Terre afin de trouver une preuve de vie. Désespérément amoureux d'elle, WALL.E décide alors de suivre sa belle dans les profondeurs de l'espace. Il se retrouve alors à bord de l'Axiom, sorte d'arche de Noé galactique dans laquelle les humains ont vécu jusque-là...Tout se complique lorsqu'il découvre que ces-derniers, malgré eux, sont en fait prisonniers d'AUTO, le pilote automatique du vaisseau, qui a reçu l'ordre de ne jamais les ramener sur Terre...
WALL.E est sorti dans les sallesaméricaines le 27juin2008, quelques jours après une grande avant-première organisée à LosAngeles le 23.
Plusieurs affiches furent créées pour sa promotion.
Drôles, mignonnes, touchantes... Ces affiches font partie des plus belles et des mieux conçues de l'année, voire même de la décennie. En effet, il est rare que des documents publicitaires, destinés à vendre un film, s'attachent avec un tel soin à dépeindre les sentiments d'un personnages. Ici, chacune d'elles parvient à reproduire l'une des caractéristiques de WALL.E. La tendresse, tout d'abord, notamment sur l'affiche où il salue le public, avec en arrière plan, le vaisseau déposant EVE, ou encore sur l'affiche où on le voit assis sur son cube de déchet, avec son petit compagnon, un insecte, sur l'épaule. Le côté mignon, ensuite, bien mis en valeur sur les affiches où on le voit, regardant le spectateur, avec ses yeux se "cocker" tellement attendrissant ! L'amour, également, en particulier sur les affiches où il est avec EVE. La curiosité, enfin, comme sur l'affiche où il touche la voie lactée, alors même qu'il s'accroche au vaisseau qui l'emporte au coeur de l'espace... Sans parler, évidemment de l'humour, en particulier sur la photo où on le voit, assis au cinéma avec EVE, qui semble s'amuser de le voir monter sur un réhausseur ! Cette campagne a tout compris du film, et annonce clairement aux spectateurs qu'il trouvera dans ce film de l'humour, de l'amour, de l'aventure, et surtout, de superbes images...
D'autres affiches furent également conçues, mais dans un style totalement différent :
A l'instar de Ratatouille, qui eut le droit au même type de documents, elles présentent d'une manière simplifiée et haute en couleur, les personnages principaux et certaines ambiances du film.
A noter que le film fut présenté sur les écrans du El Capitan Theatre, le cinéma des studios Disney siur Hollywood Boulevard, pour une durée limitée.
Début 2009, le film se lance dans la course aux Oscars.
Le dessin animé est sorti en France le 30 juillet 2008. La campagne, plus pauvre, reprend les visuels des principales affiches américaines.
A noter que la campagne française fut essentiellement axée sur l'amour des deux robots, renforcé encore par l'ajout d'un coeur dans les étoiles que WALL.E scrute.
Dans les autres pays, les mêmes visuels furent utilisés, parfois complétés par des nouveaux :
1001 Pattes (A Bug's Life) est le deuxièmefilmd'animation des studiosPixar, après Toy Story. Réalisé par JohnLasseter et AndrewStanton, il raconte l'histoire de Tilt, une fourmi qui a bien du mal à supporter la vie de groupe et les règles strictes de sa fourmilière. Inventeur non reconnu, il aimerait bien, en effet, changer la vie de ses congénères, grâce à ses nombreuses trouvailles. Un jour, il anéanti par mégarde toute la réserve de graines amassée pendant des jours par les autres fourmis. Le problème, c'est que la récolte n'était pas destinée à la fourmilière, mais à une bande de sauterelles racketteuses, qui viennent chaque année chercher leur nourriture auprès des fourmis. Fou de colère, le chef des sauterelles, LeBorgne, met alors la ReinedesFourmis au pied du mur. Si à leur prochain passage, la nourriture n'est pas rassemblée comme prévu, il anéantira toute la fourmilière, en particulier les deux princesses, Atta et Couette... Afin de réparer sa faute, Tilt décide alors de partir chercher des mercenaires, afin de faire face aux infames sauterelles. Une fois en ville, il embauche alors ce qu'il croit être les meilleurs combattants... mais qui se révèle n'être en fait qu'une troupe de cirque minable...
Aux Etats-Unis, la Première de 1001 pattes fut organisée le 14 novembre 1998, quelques jours avant la sortienationale, organisée le 27 novembre. Plusieurs affiches furent créées pour promouvoir le film. Les publicités ci-dessus sont des sortes de pré-affiches, montrent le personnage principal, la fourmi Tilt, qui observe le spectateur à travers une feuilletrouée, comme mangée par l'insecte. D'une grande sobriété, les deux visuels n'indiquent rien de bien concret sur l'histoire du film, gardant ainsi intact la surprise. Sur la seconde affiche, la date de sortie est tout aussi floue. En effet, elle n'indique que la période de sortie, à savoir Thanksgiving, fête typique des Etats-Unis et du Canada, organisée à la fin du mois de novembre. A noter également que le film est vendu non pas pour ce qu'il est réellement, mais comme le nouveau film des créateurs de Toy Story. On peut alors remarquer que le nom même des studios Pixar n'est pas plus mis en valeur que cela, même s'il apparaît au dessus du titre. Cela s'explique par le fait qu'à cette époque, les studios de Steve Jobs, étaient encore assez méconnus. Seul moyen de garantir la qualité du film, mettre en avant son prédécesseur, Toy Story, premier long-métrage entièrement réalisé en images de synthèse, et dont le succès fut immense. Le slogan associe donc la qualité de Toy Story à celle de ce nouveau film. Une chose notable, enfin, sur les deux visuels : même si Tilt n'apparaît finalement presque pas, son corps est suggéré par son ombre, imprimée sur la feuille par un effet de lumière. Là-encore, cela paraît anodin, mais ça ne l'est pas. En montrant ainsi Tilt, on s'aperçoit que la fourmi, de couleur bleue, n'a que 4 membres, et que son aspect physique est finalement assez cartoonesque, et assez mignon pour un film destiné aux enfants. Tout le contraire, en fait, d'une autre fourmi, Z, héroïne du film Fourmi'z, sorti dans les salles américaines en septembre 1998, et qui raconte, lui-aussi, l'histoire d'une fourmi qui ne supporte pas le carcan pesant de sa fourmilière. Alors qu'ici, Tilt est très arrangé, afin de ciblé un public enfantin, Z, quant à lui, ressemblait davantage à une fourmi, avec ses 6 membres et sa couleur marron. En montrant ainsi le héros, l'affiche montre que le film est plus coloré, et plus cartoonesque que son "homologue" de chez Dreamworks...
Le visuel "officiel" du film est finalement assez identique aux autres affiches. A la différence près que Tilt n'est plus seul sur le document. En effet, il est désormais accompagné d'autres insectes vedettes du film : La PrincesseCouette, petite fourmi violette, fille cadette de la Reine, qui aspire un jour à pouvoir voler, la Fourmi gourmande, à l'accent allemand, Heimlich, et la coccinelle Marcel.
D'autres visuels furent également créés, mettant en avant les différents personnages :
La première reprend l'une des scènes du film, au cours de laquelle les membres du cirque arrive dans la fourmilière par les airs. On peut y voir Tilt, ainsi que l'ensemble des insectes de la troupe : le papillon Gypsy, son mari MannyleMagnifique, une mante religieuse, la coccinelle Marcel, qui porte le phasme Fil, la chenille Heimlich, les deux pous Chivap et Chichi, et Cake, qui porte les insectes qui ne peuvent pas voler.
La deuxième montre la coccinelle Marcel. Se retournant, comme si quelqu'un l'avait apostrophé, l'insecte regarde le spectateur de manière assez méchante ! En effet, comme l'indique la petite phrase de l'affiche, Marcel est victime du fait que beaucoup pensent que les coccinelles sont des filles. Et Marcel déteste par-dessus tout qu'on le prenne pour quelqu'un du sexe opposé !
La troisième affiche montre la chenille Heimlich, tellement grassouillette, qu'elle est obligée de se tordre pour apparaître entièrement sur l'image !
Enfin, les deux dernières affiches montrent le méchant de l'histoire, LeBorgne, immonde sauterelle mutilée, comme son nom l'indique, au visage. On la voit tantôt en plein vol, tantôt de plein pied.
Ci-dessous, les autres documents publicitaires édités pour la sortie américaine : le dossierdepresse, les clichés pour la presse, et les photosd'exploitation :
En France, 1001 Pattes sort le 10 février 1999. Il est distribué par Gaumont Buena Vista International.
Les visuels des deux affiches sont globalement identiques à ceux des publicités américaines. Le slogan, "Que le Monde est Petit", est simple, et renvoie au monde miniature dans lequel se passe l'histoire. A noter qu'en France, à cette époque, le nom des studios Pixar est encore méconnu, et le film est nettement vendu comme un film Walt Disney, dont le nom apparaît en plus gros au-dessus du titre.
Ci-dessous, les visuels du dossierdepresse français et des photosd'exploitation :
Le film sort en vidéo le 20 avril 1999 aux Etats-Unis, et le 10 novembre 1999 en France :