Mickey et Pluto partent ensemble dans une partie de chasse. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que la souris n'est pas très douée... Pas plus que son chien qui se laisse sans cesse "surprendre" par la nature environnante. Alors qu'il joue avec une vieille branche qui ressemble à s'y méprendre à des bois d'élan, Pluto se retrouve bien vite dans le viseur de Mickey !...

Réalisé par Burt Gillett, La Chasse à l'Elan (The Moose Hunt) est le 28ème court-métrage de la série des Mickey Mouse, et la troisième apparition de Pluto après The Chain Gang et The Picnic. Il est sorti dans les salles américaines le 8 mai 1931.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme Mickey Cuts Up,  Mickey's Orphans, Haunted House, ou encore (The) Chain Gang, The Moose Hunt fut vendu grâce à des "affiches type", réutilisables à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, (voir The Barn Dance par exemple) avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

Pilote de l'aéropostale, Mickey se voit confier un coffre-fort d'une valeur inestimable. Mission des plus simples. Mais c'est sans compter sur la météo capricieuse, sans parler du terrible "Mail Bandit" (interprété par Pat Hibulaire), bien décidé à mettre la main sur le précieux colis...

56ème cartoon de Mickey en noir et blanc, réalisé par David Hand, The Mail Pilot est sorti dans les salles américaines le 13 mai 1933. 

Les affiches présentées ici ne sont pas celles de la sortie originale du film, si tant est qu'il y ait eu des affiches pour présenter ce court-métrage en 1933. Il s'agit des publicités annonçant la ressortie du dessin animé.

En 1933, le film devait être vendu avec l'une des affiches standard de Mickey.

Mickey, Horace et leurs compagnons sont les vaillants pompiers, qui doivent lutter contre un incendie qui ravage un immeuble de la ville. Et les choses ne sont pas si simples pour la souris, qui doit sauver la belle Minnie, prisonnière des flammes...

The Fire Fighters est sorti dans les salles américaines le 20 juin 1930.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme (The) Haunted House, (The) Chain Gang, Mickey Cuts Up, Pioneer Days, ou encore Blue Rhythm, The Fire Fighters fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

Mickey s'évertue à jouer le morceau "St. Louis Blues" sur son piano, mais entre la lumière qui grille, le chewing-gum collé sous son piano et autres insectes qui bourdonnent, ce n'est pas toujours facile. Il est bientôt rejoint par l'ensemble de sa troupe, de la charmante Minnie, à l'orchestre, composé notamment d'Horace, de Clarabelle, et même de Pluto !

Réalisé par Burt Gillett, Blue Rhythm fait partie de ces courts-métrages dans lequels Mickey joue le rôle du maître de cérémonie, à la tête d'un grand spectacle où apparaissent les premières grandes vedettes de la galerie Disney, de Minnie à Clarabelle, en passant par Horace et Pluto, à l'instar d'Orphans Benefit, de La Fanfare ou encore de L'Heure Symphonique. Il est sorti dans les salles américaines le 18 août 1931.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme (The) Haunted House, (The) Chain Gang, Mickey Cuts Up, ou encore Pioneer Days, Blue Rhythm fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

Mickey et Minnie s'embarquent dans la conquête de l'Ouest. Mais les Indiens surveillent ce convoi qui traversent leurs terres. Et lorsque Minnie est enlevée, Mickey prend son courage à deux mains pour la délivrer...

Réalisé par Burt Gillett, Pioneer Days est sorti dans les salles américaines le 5 décembre 1930.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme (The) Haunted House, (The) Chain Gang ou encore Mickey Cuts Up, Pioneer Days fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

Mickey s'affaire à l'entretien de son jardin. En imitant les oiseaux, il parvient à attirer l'attention de Minnie, qui jardine de son côté. Très vite, les deux souris se lancent dans une danse rythmée par le son de l'harmonica de la belle. Mais la danse tourne court lorsque Pluto, attelé à la tondeuse de Mickey, se lance à la poursuite d'un chat sauvage, ravageant malgré lui tout le jardin... 

Réalisé par Burt Gillett, Mickey Cuts Up est le 35ème court-métrage de la série des Mickey Mouse. Il est sorti dans les salles américaines le 2 décembre 1931.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme (The) Haunted House, (The) Chain Gang ou encore Mickey's Orphans, Mickey Cuts Up  fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

C'est Noël... Mickey et Minnie, ainsi que Pluto, préparent la fête en musique, lorsqu'un panier est déposé devant leur porte. A l'intérieur, une multitude de petits chatons qui envahissent chacun des recoins de la maison. Pour les distraire, Mickey se déguise en Père-Noël, apportant à chacun des jouets. Mais rapidement, les bébés deviennent incontrôlables, transformant le paisible Noël en véritable cauchemar !...

36ème cartoon de Mickey Mouse, réalisé par Burt Gillett, Mickey's Orphans est sorti dans les salles américaines le 9 décembre 1931. Il fut nommé à l'Oscar du meilleur court-métrage en 1932.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme (The) Haunted House, (The) Chain Gang, ou encore Mickey Cuts Up, Mickey's Orphans fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

Prisonnier au sein d'un pénitencier placé sous la surveillance de Pat Hibulaire, Mickey passe ses journées à casser des cailloux avec ses co-détenus. S'improvisant musicien, il déclenche une joyeuse fête parmi les prisonniers, fête qui se transforme bientôt en vraie pagaille. Pris sous le feu des gardes de la prison, Mickey en profite pour s'évader. Pris en chasse par l'un des gardes et ses deux chiens (ancêtres de la future vedette Pluto), il termine finalement sa course... éjecté dans une nouvelle prison !...

21ème court-métrage de Mickey Mouse, réalisé par Burt Gillett, (The) Chain Gang est sorti dans les salles américaines le 5 septembre 1930.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme Mickey Cuts Up,  Mickey's Orphans ou encore (The) Haunted House, (The) Chain Gang fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

14ème court-métrage de Mickey, et 10ème dessin animé de la série pour la seule année 1929, (The) Haunted House met en scène la désormais incontournable souris de Disney, qui cherche à se protéger de la tempête qui fait rage. Trouvant refuge dans une vieille maison abandonnée peuplées de rongeurs et d'insectes tous plus terrifiants les uns que les autres, il se retrouve bientôt confrontée à une bande de squelettes (réutilisés dans le cartoon La Danse Macabre) qui lui demandent de jouer de la musique pour eux... Mickey s'improvise alors musicien dans ce qui se transforme très vite en une joyeuse fête de revenants.

Réalisé par Walt Disney, sur une animation d'Ub Iwerks, (The) Haunted House est sorti dans les salles américaines le 1er août 1929.

A l'instar de l'ensemble des premiers films de Mickey, comme Danse Fermière, ou Mickey Cuts Up, (The) Haunted House fut vendu grâce à une "affiche type", réutilisable à volonté pour les autres productions mettant en scène la célèbre souris de Disney. Quelques changements, cependant, par rapport à la première publicité. Tout d'abord, le film n'est plus vendu avec l'unique argument que le personnage parle et chante. L'utilisation du son synchronisé n'est en effet, en 1929, plus une grande nouveauté.  Et utilisée par tous les concurrents, elle n'est désormais plus une exclusivité des studios Disney. Deuxième changement notable : seul le nom de Walt Disney apparaît sur le document. Alors que le nom d'Ub Iwerks apparaissait sur les affiches, avant que l'artiste ne quitte les studios au début de l'année 1930, ici, aucun nom d'animateur n'est mentionné. A noter enfin que le film, comme les précédents, est encore distribué par la Columbia.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.

C'est jour de fête, et la belle Minnie a l'embarras du choix au niveau de ses partenaires. Rivalisant sans cesse, Mickey et Pat Hibulaire cherchent chacun à emmener la belle danser. Mais contrairement à Pat, Mickey est un piètre danseur, pour son malheur et celui des pauvres pieds de Minnie...

Danse Fermière (The Barn Dance) est le 4ème court-métrage de Mickey, devenu une véritable vedette de l'écran avec ses 3 premières aventures, Willie, le Bateau à Vapeur, Le Gaucho Gallopant, et L'Avion fou, qui révolutionnèrent l'histoire du cinéma d'animation grâce à l'utilisation du son synchronisé. Il est sorti dans les salles américaines le 14 mars 1929.

Encore toute jeune vedette d'un studio non moins jeune, Mickey n'a pas encore le droit à des affiches très recherchées à la fin des années 1920. A une époque où peu de films s'affichent encore, et où aucun film d'animation ne s'affiche du tout, il a cependant droit à sa propre "publicité type", réutilisée pour les sorties d'autres courts-métrages de la même époque. On y retrouve Mickey, saluant le public, image réutilisable pour de nombreux films tant elle est neutre quant à leur contenu. A noter que Mickey est déjà vendu comme le personnage de dessins animés le plus drôle, et que l'utilisation du son synchronisé est la marque de fabrique des productions Disney, avec le slogan "Il parle, Il chante, il danse !". Les deux créateurs sont crédités. Le court-métrage est une réalisation Walt Disney, et chose qui deviendra de plus en plus rare dans les productions futures, l'animateur Ub Iwerks voit également son nom sur l'affiche. Il faut dire qu'à l'époque, il anime l'intégralité du film, et l'ensemble des personnages. Dès lorsque que les animateurs se multipliront, leur nom disparaîtra progressivement des affiches. Enfin, Disney est à l'époque sous contrat avec la Columbia, qui distribue ses films, à une époque où il n'est pas encore en contact avec la RKO.

A noter que le film était également vendu avec des affiches types, sans aucune mention du titre, ce qui permet leur réutilisation régulière.